…………..Y la rima en ones
Como nuestros corazones
Tan jóvenes y tan llorones
Que nos pasábamos las noches
Amándonos en los malecones…
Un 13 de abril, en ese mes en el cual se presentan los últimos rezagos del verano, del sol que alumbra todas las mañanas, de ese que al marcharse solo deja consigo hojas, hojas livianas que el viento a manera de transporte ambicioso eleva por los cielos, por las nubes y las hace transportar a otra dimensión, una desconocida, al umbral, a la liviandad liberadas por el otoño ,artista decorador de parajes ámbar, naranjas, tonos terrenales, en ese mes nació uno de los grandes, uno de esos genios, de los que se dicen “modestos”, posiblemente él y doña vanidad no se llevan del todo bien…
novelista, poeta, artista plástico, pintor, escultor esas fueron sus actividades, pero no, el jamás las admitió (falsa modestia tal vez, quien sabe) pero como el mismo se refería: “ni yo mismo me tomo en serio, por tanto soy nada, eso quiere decir que no he hecho nada así que prefiero describirme un trabajador de la palabra, un trabajador de la imagen, un trabajador del color, un trabajador del espacio y todo lo demás”, claro un verdadero artista que no le da descanso sus manos, un ser que hace cuanta actividad se le presente pues nuca dejan de crear ,eh aquí copio una de las frases que se halla impregnada en EL ALEPH de Borges, yo he sido homero, en breve seré nadie, como Ulises, en breve seré como todos: estaré muerto ,pues esta es una frase clave para describir la filosofía imperante en la manera de ser ,actuar y vivir de nuestro querido mono milenario…
A sus 24 abriles viaja a parís becado ,pues aquí en este país se le negaba que su genio creciese, no era entendido más que en círculos cerrados de poetas, artistas y literatos, pues para la sociedad era un ser que transitaba por el jirón de la unión… sin ningún talento especial, considerando que él era un vanguardista, más incomprendido aun por este país que arroja genios al extranjero como el mar a las olas y lo más penoso, triste, deprimente es que lo hace por simple ignorancia y no solo eso sino que los mantiene en el mas incólume olvido, enterrados en sombras o bajo algún artículo periodístico…, eso fue lo que pasó con él, viajó y se estableció en la capital del Le Moulain Rouge donde realizó muchas de sus exposiciones y creaciones escritas tanto como plásticas, sin mencionar que se adapto bestialmente ni bien sus pies ligeros pisaron las laderas del Sena, no quiero que mi pluma realice un biografía, pero debo mencionar uno de sus viajes más importantes, a comienzos de los 50 viajó a Italia y se estableció en Milán, lugar donde encontró su verdadero hogar de inspiración además del lugar donde creara muchos de sus legados a pluma, cincel, moldeado etc.…
Los poemas suelen ser papel mojado…, para él lo eran, solo papeles que refugiaban a letras negras sobre el pobre bond blanco, solo eso, nada más que eso, letras que escondían bajo cada quemante verso revolucionario verdades, sentimientos, reflexiones y todo lo que el poeta puede expresar, con un lápiz y un papel así pues nos deja muchas de sus obras:"Canción y muerte de Rolando" en 1943, "Reinos" en 1945, "Habitación en Roma" en 1951, "Mutatis mutandis" en 1967, "El cuerpo de Giulia-no" en 1971, "Poesía escrita" en 1976,
"Noche oscura del cuerpo" en 1983, "Primera muerte de María" en 1988, "Antología" en 1996, "Sin título" en 2001, y "Ceremonias" en 2001, donde su pluma ágil y sin flagelos plasma uno de los escritos mas impecables del siglo 20 y no solo eso sino que se ve la transición de una vanguardia pura y dura ,en las expresiones de lo humano, místico, mágico empírico, abstracto y cotidiano.
El artista plástico crea con su manos, impregna y dota de alma cual dios crea al hombre, el artista crea animas en cada escultura, en cada objeto que nace de él, le da nombre, vida, color, su cuerpo es un verdadera performance, así pues él logro algo que ningún artista latinoamericano pudo conseguir tener un símbolo mágico que represente su orígenes, sus raíces una especie de tótem sacado del olvido para ser recreado y elevándolo a lo más profundo de la expresión humana, un objeto que da cuenta firme el estar en la realidad o no, para Eielson el nudo tiene visión semántica, sagrada, mística y mágica, es el encuentro del Perú antiguo con el Perú contemporáneo, es el encuentro de un mundo totalmente ambiguo que logra su equilibrio en el, en el nudo, es el núcleo del color y punto de partida de lo estético, el cosmos amarrado a la tierra, un tótem, del mismo modo, el telar es para él la síntesis entre la cultura amerindia y europea el reencuentro de dos realidades distintas pero que logran igualdad en el, pero esta síntesis no sólo es visual, sino también simbólica y mágica, Él busca así ir más allá del puro arte, quiere incorporar la historia y la antropología. Inevitablemente, esta concepción refleja también la manera en que Eielson concibe la existencia, y explica su necesidad de reunir lo visual y lo escrito, lo palpable y lo espiritual, esto hace de su trabajo una performance completa y más que eso hace del ello algo admirable e inmortal ,pues esas imágenes imborrables ya son indelebles el mundo del arte …
Más allá del exquisito trabajo que realizo, el era una persona, un ser con, virtudes, defectos, quiero resaltar esa su imagen como ser humano que era y que expresaba su mundo interior, el ser que verdaderamente era, que ama a pesar de todo, que siente, que se ríe y llora, que se mira al espejo durante horas, que siente aburrimiento y que tiene 40 tíos Carlos y un teléfono sonando………..
La luna es el cementerio ideal para poetas, su más grande ideal, deseo, anhelo, que lamentablemente no llego a completarse, así como su deseo que colocar una escultura en la vieja y gastada superficie satelital que alumbra y guía todas las noches a viajeros del alma así como a él en este instante, este 8 de marzo día internacional de la mujer, día de la dama que lo vio nacer en sus ojos y en sus fauces, ese día dedicado ellas ,es fue el día que lo vio partir ,ese fue el día en el cual el mundo vistió de negro y su patria incolora ,ahora ya reposa bajo un espacio de tierra ,pues no llego a la luna aunque su alma siempre estuvo ahí y vaga en todas las jóvenes mentes y en las inquietas plumas como es esta que sacude el polvo quemante y quita el olvido latente y que el día de hoy 8 de marzo rinde homenaje a 5 años de dura partida ,el arte está de luto …. Se perfectamente que mi casa
Es una estrella
Que se llama vida
Y que esa estrella es la tierra
Y que después tendré otra casa
En otra estrella
Llamada muerte.....
Adiós
J.E.E
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